Dossier de presse

 Bruno Toupry, Maître artisan doreur      

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Il  a  appris son art chez des Maîtres artisans et par des cours de dessin d’ornement à l’école Boulle.
Fort de cet apprentissage, il s’installe comme restaurateur de mobilier doré XVII et XVIIIème siècle en 2005.
Il utilise maintenant ce capital de savoir qui lui permet de maîtriser la création de ses œuvres en faisant appel aux techniques
traditionnelles liées à la laque et la dorure. En tant que Maître artisan doreur, sa passion pour les motifs floraux polymorphes et symboliques
français du 17e et 18e siècle a commencé il y a plus de vingt ans.
Celle-ci lui a permis de pénétrer un monde initiatique remontant à l’Antiquité, à la composition artistique reposant sur des codes spécifiques universels.
Son entreprise s’est donc appelée tout naturellement “Atelier du nombre d’or” dont il est le disciple.

          Son atelier se situe Cour de l’Industrie au cœur du 11e arrondissement parisien, dans un pôle artistique appartenant à la mairie de Paris.
Une quarantaine d’artisans d’art et artistes y travaillent au quotidien dans une émulation d’échange et de partage dans la tradition
du Faubourg Saint-Antoine.
Il travaille en collaboration avec des artistes et artisans ayant les mêmes valeurs.

       Son engouement lui a tout d’abord fait découvrir les feuilles d’acanthes, de chêne, de laurier, de houx, les rinceaux, les fleurettes, les boutons de roses, les pâquerettes, les raies-de- cœur, les feuilles d’eau et leurs codes dans la célèbre école Boulle à Paris. Après une pratique de vingt ans durant laquelle des centaines de mobiliers sont passés entre ses mains pour être restaurés, il lui apparaît évident que les auteurs de ces chef-d’œuvres avaient baigné dans une émulation créative consciente ou non.

         Et ainsi il a étudié et apprécié le travail de ceux qui ont utilisé ces ornements jusqu’à leur paroxysme:
Jean Berain (1640-1711) décorateur de l’emblématique roi Louis XIV, André Charles Boulle (1642-1732) et Charles Cressent (1685-1768) Maître ébéniste, ciseleur, dessinateur, Armand-Albert Rateau (1882-1938) Maître ébéniste, décorateur, Jean Charles Delafosse (1734-1791) architecte et peintre.

Puis ses goûts personnels évoluant, il a, sans renier son passé, étudié ceux qui ont su transcender leurs classiques pour les retranscrire de façon plus contemporaine.
Et ce, dans tous les arts :

Eileen Gray (1868-1976) designer / architecte, qui collabora avec le Maître laqueur japonais Sougawara,
Charlotte Perriand (1903- 1999) designer / architecte, auteur de la chaise longue bambou, organisatrice de l’exposition « Sélection, Tradition, Création »
de connivence avec le mouvement Mingei, Jean Dunand (1877-1942) laqueur / dinandier, au mobilier laqué, Puccini (1858-1924) compositeur de Madame Butterfly

A travers les classiques évoqués qui ont écrit une page dans l’histoire de l’art mais aussi directement et plus modestement
à travers son travail ainsi que son goût pour la poésie qui inspire ses thématiques :

La voix des roseaux

Bruit comme le vent d’automne

Transféré d’une autre bouche

                                                                                      Matsuo Basho (1644-1695)

Son écriture spontanée se nourrit depuis plusieurs années de l’essence
des codes japonais :

– Le vide dans la composition,

– La narration de la lumière,

– Une esthétique épurée,

– La transparence,

– L’humilité,

– Un savoir-faire exigeant,

– Une alchimie entre tradition ancienne et modernité,

– La rigueur,

– La transmission.

             Il cherche à perfectionner son travail, celui-ci se décline depuis de longues années sur la thématique de la nature.
Il s’inspire d’elle en la contemplant suivant l’exemple des premiers hommes dans les arts pariétaux.
Il cherche tel un savant  à re-découvrir ses premières émotions face à elles en tentant de les reproduire dans leurs essences.
Elle est sa nourriture.

Parcours  :

  • 2014 : changement d’atelier à la même adresse agrandissement de l’atelier qui passe de 30 à 100 m².
  • 2006 : Utilisation de ce savoir lui permettant de maîtriser la création des œuvres
    (appel aux techniques traditionnelles liées à la laque et la dorure).
  • 2005 : Inscription à la chambre des métiers en tant que restaurateur de mobilier doré XVII et XVIIIème siècle.
    37bis rue de Montreuil 75011 Paris.
  • 2000 : Ecole Boulle – cours de dessin d’ornement.
  • Apprentissage et salarié chez des maîtres artisans.

 Récompenses :

  • 2015 : Sélection parmi les 100 Créateurs et Artisans D’art à découvrir à Paris par la Mairie de Paris,
    référence en matière de conservation de l’artisanat dans la Capitale.
  • 2012 : Prix exceptionnel du rotary club.
  • 2007 : Grande médaille de la ville de Paris.
  • 2005 : Concours Talents.  

  Publications:

  •  Septembre 2016 : Made in Paris.Christine Taconnet.
    editions du Chêne.
  • Janvier 2013 : hors série « Connaissances des Arts » spécial
    Métiers de la Création à Paris.
  • Artisans et métiers d’art de PARIS. Guide Gallimard.
  • Portrait dans 1000 et 1 célébrités du photographe M. Lebel : www.celebrissimes.com
  • Septembre 2008 : Magazine Aladin septembre 2008.

 Expositions personnelles :

  • 22 Octobre/22 novembre 2015. CARAT DENTZU Courbevoie – “philocalie”(laques et gravures).
  • Février 2014/décembre 2014.Galerie Dauvet 27 rue Vanneau
  • 75007 Paris (laques)
  • 4 janvier/30 janvier 2014 : Exposition : “DOWNTOWN, un arbre dans la ville” gravures et œuvres picturales  chez Eciffice,
    66 avenue des Champs Elysées 75008 Paris.
  • Février/Avril 2013 : Exposition “R’EVEIL” au siège de KPMG 30-40 cours de Valmy Paris- la Défense.
  • (Régulièrement depuis 2011) :   Galerie Nicolet 24 Rue de Bourgogne Paris 75017  

Expositions  collectives :

  • Participations régulières aux Journées des Métiers d’Art.
  •  Juin 2012 : Prix spécial du Rotary – Pavillon Dauphine – Paris
  •  Du1/5 décembre 2010 – exposition au Carrousel du Louvre.
    Le Carrousel des métiers d’art et de la création.
  • Du 7/11 octobre 2009 : Exposition d’œuvres “De Paris à Kaliningrad” au musée de l’ambre. Sous le haut patronage de monsieur Hervé Novelli secrétaire d’état auprès du ministre de l’économie et de son excellence jean de Gliniasty, ambassadeur de France en Russie.

 

                                                                     Contact Presse :

Bruno Toupry, atelier du Nombre d’Or

Mail : bruno.toupry@nombredor.com

Site internet :

http://www.nombredor.com

Tél. : 33 (0)1 43 70 03 78

Mob : 33 (0)6 85 11 19 20

Atelier sur rdv : 37bis rue de Montreuil 75011 Paris